Musée / Danse
Un espace permanent consacré à Noureev, à Moulins
Vingt ans après la mort de Rudolph Noureev, le Centre national du costume de scène, à Moulins, vient d'ouvrir une exposition permanente retraçant à travers ses costumes et oeuvres d'art la carrière et la vie de l'étoile russe de la danse.
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Un espace permanent consacré à Noureev, à Moulins
Musée / Danse
Mis en ligne le 21/10/2013
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Collectionneur insatiable, Noureev achetait au gré de ses voyages tableaux, sculptures, gravures, estampes, meubles, textiles exotiques, instruments de musique dont il décorait ses appartements de New-York ou Paris.
Décédé du sida en 1993 à l'âge de 54 ans, il avait souhaité dans son testament "voir (son) nom perpétué sous la forme d'un musée ou d'une galerie d'exposition commémorant (son) style de vie et (sa) carrière".
La fondation qu'il avait créée a donc fait don au CNCS d'une grande partie de ses biens, exposés depuis samedi, de manière permanente, sur 350 m2 de ce musée unique au monde.
Un premier espace retrace la carrière internationale du danseur-chorégraphe russe à travers ses costumes et ceux de ses partenaires, notamment Sylvie Guillem ou Noëlla Pontois. Il met en évidence le parcours remarquable de Noureev et son apport essentiel au ballet classique, tant sur le plan vestimentaire que chorégraphique.
On y voit ainsi le pourpoint qu'il porta en 1962 dans Casse-Noisette, l'un des premiers ballets dansés après sa défection, en juin 1961.
Pour des questions de conservation, ces costumes seront exposés par roulement tous les six mois. Des photographies personnelles illustrant sa jeunesse à Oufa, sa formation à l'Ecole de danse Vaganova à Leningrad, et ses premiers pas comme soliste du ballet de Kirov jusqu'à sa défection composent un autre espace.
Enfin, une troisième salle reconstitue le salon de son appartement parisien aux murs tapissés de tableaux, plongeant le visiteur dans la vie intime de Noureev. On peut y admirer canapé, guéridon et nombreux autres objets permettant ainsi "de juger des liens entre les créations artistiques de l'homme et son esthétique de vie personnelle", selon les organisateurs de l'exposition.
(Source AFP)